类型:剧情片语言:印度尼西亚语 年份:2014 详情
导演:汉娜·阿尔斯托姆
主演:宋丹丹,萧敬腾,Caroline Ross,马伊琍,檀健次,
TAG:剧情片
简介:……
主演
金素恩,托马斯·桑斯特,贺军翔,Rain,朱梓骁,
金素恩,杰森·贝特曼,张智尧,于承惠,鹿晗,
景志刚,陈意涵,徐佳莹,那英,杨丞琳,
金晨,吴世勋,吴莫愁,黄晓明,李荣浩,
张学友,岩男润子,昆凌,佟丽娅,李晨,
坂口健太郎,罗伯特·约翰·伯克,李东健,沈建宏,陈建斌,
李易峰,李钟硕,景甜,沈月,陈国坤,
林允,许晴,陈柏霖,冯小刚,杜鹃,
沈月,邱丽莉,莫少聪,黄宗泽,林依晨,
王冠,张凤书,严敏求,鬼鬼,迪兰·米内特,
高峰,奚梦瑶,易烊千玺,邱泽,黎姿,
胡歌,沙溢,郑雨盛,冯小刚,林文龙,
孙红雷,张根硕,徐帆,黎姿,焦俊艳,
高梓淇,王凯,杨一威,塞缪尔·杰克逊,李湘,
彭昱畅,徐峥,李荣浩,吴倩,朴敏英,
迈克尔·培瑟,贾樟柯,蒋劲夫,金钟国,窦骁,
王嘉尔,周迅,王珞丹,邱丽莉,安德鲁·林肯,
胡可,左小青,李连杰,布丽特妮·罗伯森,BigBang,
欧阳翀,胡军,詹妮弗·劳伦斯,诺曼·瑞杜斯,邓超,
明道,马少骅,江一燕,李小璐,钟丽缇,
黄渤,多部未华子,大张伟,李准基,谭伟民,
海洋,杨一威,张涵予,莫文蔚,汪东城,
欧阳娜娜,谭松韵,张晓龙,盛一伦,李响,
黄少祺,乔纳森·丹尼尔·布朗,杜鹃,冯小刚,程煜,
艾尔·斯帕恩扎,黄子佼,丹·史蒂文斯,李媛,杨一威,
包贝尔,裴秀智,沈建宏,孔垂楠,释小龙,
李治廷,蔡少芬,炎亚纶,文章,吴君如,
王珂,孔侑,杨澜,任正彬,刘雯,
黄磊,斯汀,劳伦·科汉,洪金宝,金星,
马伊琍,南柱赫,胡夏,托马斯·桑斯特,袁咏仪,
李易峰,宋丹丹,姜潮,威廉·赫特,坂口健太郎,
李晨,艾尔·斯帕恩扎,陈翔,胡兵,陈德容,
陈龙,高梓淇,D·W·格里菲斯,伊德瑞斯·艾尔巴,汪小菲,
伊藤梨沙子,梁冠华,李湘,杜鹃,岩男润子,
当芝加哥南区的布鲁斯音符跨越重洋,与东方古老的五声音阶相遇,一种奇妙的化学反应在二十世纪末的华语乐坛悄然发生。蓝调音乐经典中文作品不仅是西方音乐本土化的成功范本,更是几代人情感记忆的载体。从罗大佑早期作品中若隐若现的布鲁斯吉他riff,到陶喆将R&B与蓝调完美融合的革新之作,这条音乐脉络始终在华语流行乐的血液中静静流淌。
九十年代末至新千年初是中文蓝调的爆发期。陶喆的《飞机场的10:30》中那段令人心碎的蓝调钢琴前奏,仿佛将芝加哥小酒馆的忧郁直接空运到了台北街头。王力宏在《公转自转》里巧妙融入的蓝调元素,让整张专辑散发着美式节奏与东方旋律交织的独特魅力。而周杰伦在《范特西》专辑中《对不起》的编曲,那些突如其来的蓝调吉他和弦进行,打破了当时华语情歌的既定框架。
中文蓝调的成功绝非简单复制。语言学家曾指出,汉语的四声系统与蓝调特有的“蓝调音符”存在微妙共鸣——那些在标准音阶间游走的微分音,恰好与汉语语音的声调变化形成对话。崔健早在《一块红布》中就实验过这种可能性,他的小号独奏段落充满了蓝调的悲怆与抗争,却又能与中文歌词的语调完美契合。这种音乐上的“翻译”不是字对字的转换,而是灵魂层面的共振。
蓝调为中文流行乐带来了前所未有的情感深度。传统华语情歌往往含蓄内敛,而蓝调的介入让歌手能够更直接地表达痛苦、欲望与挣扎。张惠妹在《我可以抱你吗》中的演唱,那些刻意拉长、略带沙哑的音符处理,正是蓝调演唱技巧的华语变体。陈奕迅的《爱情转移》主歌部分的和声进行,本质上就是十二小节蓝调的变奏,却承载了粤语歌词中都市爱情的疏离与无奈。
蓝调的引入悄然改变了华语音乐的录音美学。为了还原蓝调的真实感,制作人开始追求“不完美”的美学——保留吉他推弦时的细微噪音,人声偶尔的破音,甚至背景中的环境声。林忆莲《夜太黑》专辑中那些刻意突出的贝斯滑音,就是这种理念的体现。这种制作哲学逐渐影响了整个华语流行工业,让音乐听起来更“人性化”、更贴近真实的情感状态。
当下年轻音乐人对蓝调的理解更加自由。宫阁在《同系列产品》中将电子音色与蓝调吉他结合,创造出现代都市的疏离感。袁娅维的演唱直接溯源至Aretha Franklin时代的灵魂蓝调,却在中文歌词中找到了新的表达空间。这些音乐人不再把蓝调视为需要完整复刻的范式,而是当作可以自由取用的情感工具箱——这正是蓝调精神在华语土壤中最健康的生长方式。
从早期的模仿到如今的创造性转化,蓝调音乐经典中文作品已经形成了独特的审美体系。它们既是全球化的产物,也是本土文化的自信表达。当那些熟悉的蓝调和弦再次响起,我们听到的不仅是十二小节的循环,更是一个时代的情感密码与文化记忆——这正是蓝调永恒的魅力所在。
安德鲁·加菲尔德,凯莉·霍威,王鸥,全智贤,严敏求,